Prefeitura de Vitória

A Prefeitura de Vitória pretende valorizar e fomentar a produção e o consumo de arte com a realização do 5º Festival Nacional de Teatro de Vitória promovido pela Secretaria Municipal Cultura (Semc) de 13 a 20 de outubro. Em 2009, a programação está variada e traz obras de diferentes Estados, linguagens e conceitos. Artistas capixabas também são prestigiados, o que estimula a produção local e o acesso da população aos espaços culturais.

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

TEATRO CARLOS GOMES

1- IN ON IT - RJ

Dia: 13 de Outubro / Terça

Horário: 21h Duração: 80´

Direção geral: Enrique Diaz

Sinopse:

"In on It" é a história de um homem que escreve uma peça sobre alguém que sofre um acidente, dois amantes veem seu amor terminar e dois homens contam essa história. Dez personagens ganham vida nessa narrativa. A trama do dramaturgo canadense Daniel MacIvor propõe um jogo cênico entre Fernando Eiras e Emílio de Mello. O diretor Enrique Diaz explora o entendimento da dupla no palco e o resultado desse encontro despojado de autor, atores e diretor é um drama poético surpreendente e emocionante.

Há um acidente de carro envolvendo uma Mercedes azul. O carro, sem motivo aparente, parece ter sido jogado para outra pista. "Esse aqui", com ajuda de "Aquele ali", representa as cenas de uma peça que ele escreveu sobre Ray, que supostamente dirigia a Mercedes azul. Ray tinha sido informado pelo médico que sofria de uma doença grave. "Esse aqui" e "Aquele ali", os dois personagens centrais, comentam as cenas, que envolvem ainda a mulher, o filho e o pai de Ray e vão descobrindo implicações de suas vidas pessoais na obra escrita por "Esse aqui". A história é a base do que acontece em cena, mas não necessariamente tem que ser entendida de forma exata pelo público, que é convidado a compor a história que quiser ou puder.

Ficha Técnica

Texto | Daniel MacIvor

Tradução | Daniele Ávila

Direção | Enrique Diaz

Iluminação | Maneco Quinderé

Cenografia | Domingos de Alcântara

Figurino | Luciana Cardoso

Trilha Sonora | Lucas Marcier

Técnica Alexander | Valéria Campos

Coreografia | Mabel Tude

Consultoria de Movimento | Márcia Rubin

Programação Visual | Olívia Ferreira e Pedro Garavaglia / Radiográfico

Fotografia | Dalton Valério

Administração | Bruno Katzer

Direção de Cena | Marcos Lesqueves

Operador de Luz | Leopoldo Victor

Operadora de Som | Joana Guimarães

Produção Executiva | Flavia Candida

Direção de Produção | Rossine A. Freitas

Produção | Enrique Diaz

Elenco: Fernado Eiras e Emílio de Mello

 

2- DINOSSAUROS...OU AINDA É HOJE - ES

Dia: 15 de outubro / Quinta

Horário: 20h Duração: 60'

Direção geral: ALTAIR CAETANO

Texto: SANTIAGO SERRANO

Sinopse: O espetáculo fala da sensibilidade e da busca da felicidade num mundo cada vez mais opressor. Sentimentos como ingenuidade e ternura caracterizam os personagens Silvina e Nicolas, verdadeiros seres em extinção, como dinossauros. E para não desaparecer, para voltar a ter esperança, o casal precisa inventar o futuro possível. Os dois lutam para escapar da rotina que os oprime.

FICHA TÉCNICA:

Autor: Santiago Serrano

Produção: Maria Alice Costa

Elenco: Maria Alice Costa e Othoniel Cibien

Figurino: a equipe

Cenografia e iluminação: Altair Caetano

Sonoplastia: a equipe

Operador de som: Starley Fontes

 

3 - CARLOTA JOAQUINA... UMA VÍRGULA / ES

Dia: 16 de outubro / Sexta

Horário: 20h duração: 90'

Texto e Direção: JOSÉ CELSO CAVALIÉRI

Sinopse: Uma comédia escrachada e divertida, onde se junta ficção com a história do Brasil, encabeçada por uma rainha velha e devassa, arranjando mil confusões na corte, tentando a todo custo, casar seus dois filhos, para passar a coroa, já que o rei vive dormindo, mas seus dois filhos não querem casar. Seu filho não aprecia o sexo oposto, a filha só tem olhos para os banquetes do Palácio. Nessa confusão, tem o fiel e bonito escudeiro do rei, que mãe e filho desejam e disputam (sem saber), quem conseguirá levar o rapaz para a cama, sem contar que a rainha distrai o stress, com o seu escravo, que já não a suporta mais. Essa história hilária e crítica ao Brasil Colônia, levará todos a grandes gargalhadas.

FICHA TÉCNICA:

Direção: José Celso Cavaliéri

Figurinos: Regina Schimit

Iluminação: Anderson Lima

Elenco: Anderson Lima

Hewerton Fraga

Thelma Lpes

Theo Simon

Thiago Lourenço

 

4- UM BAÚ DE FUNDO FUNDO - MG

Dia: 17 de outubro / Sábado

Horário: 20h duração: 65´

Dia: 18 de outubro / Domingo

Horário: 18h

GRUPO GIRAMUNDO

Sinopse: Teatro de bonecos do grupo Giramundo, Um Baú de Fundo Fundo é um conjunto de lembranças, estórias, lendas e cantigas populares. Com interesse em preservar a cultura popular, o "Baú" coleciona e expõe um pouco da cultura mineira. O palhaço Libório comanda a ação. Foi a quarta montagem da Companhia Giramundo, de Belo Horizonte e estreou em 1975, mostrando o teatro de bonecos para adultos, com linguagem verdadeiramente teatral, sem os excessos do teatro de bonecos infantil. O grupo Giramundo foi fundado em 1970, em Minas Gerais (Lagoa Santa) e desde 1976 está em Belo Horizonte, onde realiza espetáculos para o público infantil e adulto, com as mais variadas técnicas de criação, confecção e manipulação de bonecos. Foi premiado em todo o mundo e com grande atuação profissional em vários campos, como por exemplo, espetáculos, museu, teatro e escola.

FICHA TÉCNICA

Texto: Álvaro Apocalypse e Madu

Direção: Beatriz Apocalypse

Vozes:

Vilma Henriques

Joaquim Costa

Ezequias Marques

Arildo Barros

José Roberto Alvarenga

Arranjos Musicais:

Paulo Nehmy

Música do Congado:

Coletânea do folclore mineiro interpretadas por

José Alberto Nemer

Mauricinho

José Maria Amorim

Arildo Barros

Tema do Barranqueiro:

Letra de Álvaro Apocalypse

Música e interpretação de Paulo Garcia

Construtores e Marionetistas:

Álvaro Apocalypse

Terezinha Veloso

Madu

 

5 - AUTO DA DEFUNTA NUA - ES

Dia: 19 de Outubro / Segunda

Horário: 19h Duração: 60'

Direção: MAURÍCIO PARONI DE CASTRO

Texto: SÉRGIO SANT'ANNA

Sinopse: Uma personagem provoca o seu próprio criador ao fazer um strip tease diante dele, momentos antes de suicidar-se. Em foco está o espírito de vanguarda do Século XX. No palco desenvolve-se o drama das justaposições de papéis sociais geradas quando se enxerga a própria identidade através de referências ideológicas e moralizações. O velório despudorado de Ersília Drei, protagonista do drama, é encenado por uma volúpia literária radicalmente criadora que age em sentido contrário à decomposição da vida que, aparentemente, ela traz consigo. A dramaturgia do espetáculo foi elaborada pelo escritor Sérgio Sant'Anna, baseada na obra de Luigi Pirandello. O escritor também contracena com a atriz, em participação em vídeo projetado durante o espetáculo.

FICHA TÉCNICA:

Direção: Maurício Paroni de Castro

Assistente de direção: Renato Rosati

Colaboração:

Esperança Motta

Produção: Taruiras Mutantes

Figurinos: Adriana Ramos e Janicne Correa

Cenotécnica: Antônio dos Anjos

Iluminação: Vítor Lofego

Música: Andrté Sant'Anna, Helô Pinheiro, Vanessa Bumagny

Vídeos: Renato Rosati

Fotos: Bruno Zorzal

Participação especial em vídeo: Sérgio Sant'Anna

 

6 - O GIRO DA CRIATURA - GO

Dia: 20 de Outubro / Terça

Horário: 20h Duração: 60´

GRUPO OLHO DA RUA

Sinopse

O espetáculo O Giro da Criatura narra a trajetória de Constança e Zé Olegário, seus encontros e desencontros. Constança viaja pelo mundo desde menina. Quer entender porque ele é tão desigual. Em suas andanças, ela conhece personagens que representam o povo humilde e estabelece uma relação de aprendizado com todos, aspecto que valoriza a cultura popular. No outro ponto da história está Zé Olegário, um homem sem esperança que fala mal da vida e almeja a morte. E a Morte misteriosa surge para transportar Zé para outra dimensão. Contudo, antes, em um giro da vida, Zé encontra Constança, quando surge um recíproco encanto entre eles. Desse encontro reacende a quase apagada chama de vida de Zé, e ele novamente gira. Depois de muitos acontecimentos, acontece um segundo encontro entre Constança e Zé . O encanto mútuo impulsiona a historia dos dois, e a vida gira, pois o mundo gira.

Nesse universo das narrativas populares, o grupo Olho da Rua propõe o encontro do real com o sobrenatural para narrar a saga do homem em sua dualidade: o bem e o mal, transfigurados nas figuras de Deus e do Diabo. Ao mesmo tempo em que o público testemunha esse encontro, ele é confrontado com suas crenças e superstições e convidado a celebrar.

A interpretação não realista, os adereços, figurinos, sons e cheiros criam um universo onde o poético, o maravilhoso e o simbólico surgem como um convite à memória do espectador.

FICHA TÉCNICA:

Direção - Grupo Olho da Rua

Atores -

Diógenes de Carvalho

Lenita Caetano

Rita Alves

Valéria Vieira

Figurinos e adereços - Olho da Rua

Fotos - Bernd Marold

 

TEATRO DO SESI

1 - OS MENDIGOS E O PATO DO IMPERADOR - ES

Dia: 16 de Outubro / Sexta

Horário: 20h Duração: 60'

Texto e Direção: RODRIGO PAOUTO

Sinopse: O espetáculo se passa em torno do julgamento de quatro mendigos famintos, integrantes de um grupo mambembe de teatro. O "crime" foi ter comido o pato de estimação do imperador da cidade aonde chegam. Em sua tentativa de defesa, os réus dão uma aula sobre fases da história do teatro.

A peça expõe a insensibilidade das autoridades constituídas em relação á Arte e, consequência disso, a marginalidade a que são relegados os artistas, com mais intensidade os de teatro. Seu maior diferencial é morfológico, pois as falas se dão na forma de rimas, o que enriquece a musicalidade e o ritmo da narrativa.

FICHA TÉCNICA:

Texto e direção: Rodrigo Paouto

Elenco: Tato Brasil, Rodrigo Sabatini, Valber Vieria, Dana Oliver, Josi Oliver, Rodrigo Paouto

Iluminação: André Loureiro e Rodrigo Paouto

Som: José Ribeiro e Rodrigo Paouto

Figurino e maquiagem: o grupo

 

2- FAHRENHEIT, 451 / ES

Dia: 17 de Outubro / Sábado

Horário: 20h Duração: 50'

Texto e Direção: MARCELO FERREIRA

Sinopse: Espetáculo de teatro e dança, Fahrenheit, 451 é uma montagem com roteiro e texto originais, a partir do romance homônimo do escritor americano Ray Bradbury e da versão para o cinema de François Truffaut. A peça fala do poder, da censura, da alienação de uma sociedade vigiada. Mostra um futuro sombrio para a história, quando todos os livros foram proibidos e queimados e os meios de comunicação, em especial a TV , manipulam o pensamento e os sentimentos dos telespectadores, criando fatos e gerando guerras.

Reúne imagens, sons, movimento e texto que remetem aos signos e temas da obra citada: a impossibilidade do pensamento, a patrulha ideológica e o controle autômato da informação. A resistência a todo tipo de opressão fica clara quando os personagens fogem para a floresta e transformam-se em livros, decoram suas falas e as repetem à exaustão para que a memória da civilização não se apague. Com Fahrenheit, 451 a Companhia de Teatro Urgente encerra sua trilogia em homenagem ao cinema ( Nosferatu - 2007 e Metrópolis - 2008).

FICHA TÉCNICA:

Texto e Direção gestual dramático: Marcelo Ferreira

Colaboração, Assistente de Direção, Figurino e Câmera: Diego Amaral

Som, Luz, Vídeo, Make-up, Fotos, Design, Trilha (Bach) - Raphael Coutinho

Cenário e Elementos Cênicos: Marcelo Ferreira e Diego Amaral

Elenco: Marcelo Ferreira e Diego Amaral

 

3- LA ODISEA, SEGÚN RICO - CUBA

CONVIDADO ESPECIAL CUBA- Havana

Dia: 18 de Outubro / Domingo

Horário: 17h Duração: 60´

GRUPO TEATRO DEL CABALLERO

Sinopse:

Espetáculo teatral de animação La Odisea Según Rico, do Teatro del Caballero (Havana/Cuba), conta a história de Rico, que espera um trem. Mas, a espera é muito longa e, enquanto isso, ele vai narrando passagens do conto A Odisséia. Nele, o desejo de ver sua família se faz cada vez mais forte e as peripécias para conseguir se mesclam com a do herói do conto, Ulisses. A narrativa deixa o público com o sabor de que tudo na vida dependerá do desejo e do empenho que cada um dispõe.

FICHA TÉCNICA:

Autor: Carlos Schwaderer y José Antonio Alonso

Ator: José Antonio Alonso

Desenho de Vestuário: Analia Argentina

Adereço: Carlos Schwaderer y Analia Argentina.

Sonoplastia: Ahmed Wong

Iluminação: Jorge Carrara.

Direção Geral: José Antonio Alonso

Produção: Renato Modesto

 

4 - ROSAS BRANCAS PARA SALOMÉ - ES

Dia: 20 de Outubro/ Terça-feira

Horário: 20 horas Duração: 80'

Texto e direção: Gladston Ramos

Sinopse:

Monólogo baseado na vida de Salomé, uma diva do transformismo, sonhadora e sensível, apaixonada pela cantora Ângela Maria. O espetáculo começa com o seu show e prossegue quando ela volta para o camarim, onde a fantasia acaba e a diva tem que retirar o disfarce para encarar o palco da vida. Aí, as lembranças voltam como num filme, fazendo-a reviver a expulsão de casa, o apoio encontrado em Otila e Madame Satã, no Arco da Lapa, o Cassino da Urca, o difícil relacionamento com a família, o encontro com o amor verdadeiro, o morte do pai, da mãe, do seu amor, os shows engraçados e dos amigos que o tempo levou.

Salomé usa o humor para falar de preconceito, medo, saudade, abandono e principalmente, da solidão do ser humano. O drama fará o público se divertir. Apesar de sua fragilidade, ela consegue buscar dentro de si uma força extraordinária quando o assunto é sobrevivência e mais do que ninguém, sabe driblar as pedradas e os espinhos do seu caminho, fazendo do espetáculo um divertido desabafo que se alternam entre o humor e a emoção. A peça faz um convite à reflexão sobre a forma superficial como as pessoas veem aqueles que parecem diferentes.

FICHA TÉCNICA:

Texto e direção: Gladston Ramos

Ator: Mauro Pinheiro

Iluminação: Leia Rodrigues

Operador de som: Rodrigo Sabatini

Contrarregra: Gerson Lourenzo

 

TEATRO DA UFES

 

1 - MORTO POR 30 DIAS - ES

Dia: 13 de outubro

Horário: 19h Duração: 75'

Texto e direção: Alvarito Mendes Filho

CIA. CAPIXABA DE COMÉDIAS

Sinopse: O processo de criação de um texto teatral é o tema da comédia Morto por 30 dias. A novidade é que os "ossos do ofício" são apresentados de uma forma muito divertida. A peça conta como o autor entra em conflito com os personagens enquanto escreve uma peça. O elenco se recusa a agir do modo indicado no roteiro. Em determinado momento, o conflito chega ao máximo e os personagens matam o Autor, sob o pretexto de estarem defendendo o direito de serem livres e fazerem o que bem entendem. Divertidas e boas surpresas são reservadas para o final.

FICHA TÉCNICA:

Texto e direção: Alvarito Mendes Filho

Elenco: Marcelo Zan

Vanusa Andrade

Edwaldo Almeida

Alvarito Mendes Filho

Operação de luz: Jocleiton Oliveira

Operação de som: Alex Siqueira Mendes

Produção executiva: Nil Mothé

 

2- ÓIDIPOUS, FILHO DE LAIOS - A HISTÓRIA DE ÉDIPO REI PELO AVESSO - RJ

Dia: 14 de Outubro / Quarta Classificação: 18 anos

Horário: 20h Duração: 90´

Direção: ANTONIO QUINET

CIA INCONSCIENTE EM CENA

Sinopse:

Óidipous, filho de Laios - a história de Édipo Rei pelo avesso, é uma adaptação do psicanalista, dramaturgo e diretor teatral Antonio Quinet sobre o original de Sófocles "Édipo Rei". A montagem faz um paralelo entre o homem grego, o homem do Xingu e o homem da cidade. Óidipous representaria nossa origem greco-indígena, e por isso o diretor optou por levar à cena uma trilha original executada ao vivo, com instrumentos barrocos e indígenas. A peça é a terceira direção teatral do psicanalista Antonio Quinet.

O personagem principal, Óidipus (Édipo em grego), é o herdeiro de uma maldição que desconhece e alvo de "filicídio" por parte dos pais. É também objeto de desejo de sua própria mãe. Por desconhecer a maldição paterna, Óidipous "vai da cegueira dos fatos à cegueira de fato". O personagem fura seus próprios olhos quando descobre a verdade. Ignora sua origem, seus atos de incesto e parricídio e o desejo que o gerou e quase o matou.

FICHA TÉCNICA

Transcriação do texto e Direção geral: Antonio Quinet

Elenco: Marcelo Mello, Alexandre Braga, Aline de Luna, André Roman Infante, Carla Stank, Edson Barbosa, Lílian Chalub, Loren Vandal, Simone Guimarães e Tarik Vasques.

Composição e Direção musical: José Eduardo Costa Silva

Direção de movimento: Regina Miranda

Cenografia: Antonio Quinet

Figurino: Valéria Naslausky

Iluminação: Éder Nascimento

Preparação vocal: Mateus Costa

Assist de direção: Renata Diniz

Assist. De figurino: Amanda Vendramim

Aderecista: Alan Castilhos

Operador de som e vídeo: Raphael Oliveira

Vídeo Interferência: Niura Bellavinha (artista exclusiva da galeria Brito Cimino)

Vídeo "A dor de Iokaste": Fernando Salis

Participação em vídeo: Tatiana de Farias e Laura Farias Magalhães da Silveira

Colaboração na pesquisa de texto: Fernando Salis

Voz em off: Pedro Lage

Consultoria do grego: Izabela Bocayuva

Produção Executiva: André Roman Infante

 

3- LA OCTAVA PUERTA - CONVIDADO ESPECIAL DE CUBA

Dia: 16 de Outubro / Sexta

Horário: 20h Duração: 60´

Direção: JOSÉ ANTONIO ALONSO E JORGE LUIS GARCIA

GRUPO TEATRO DEL CABALLERO

Sinopse:

Alguma vez você já se perguntou, ao sair de casa, o quanto de você fica atrás da porta que se fechou?" Este é um dos questionamentos que o grupo cubano faz com o espetáculo "La Octava Puerta". A peça é uma comédia apresentada pelo premiado ator José Antonio Alonso, que assina o texto em parceria com o dramaturgo Julio Cid.

O ator se lança na história com a mesma força com que os sete exércitos se lançaram

contra Tebas. Um para cada porta da muralha que protegia a cidade que sofria com as

maldições lançadas por Édipo. Mas aqui, ele apresenta uma oitava porta que simboliza a

necessidade de escapar, de se refugiar. Entendida desta maneira, a peça transmite um

profundo conteúdo social: uma visão crítica da sociedade cubana e da sociedade de

modo geral. Ele utiliza várias máscaras para representar os diversos personagens que interpreta. Na peça, esses adereços, que são instrumentos usuais no teatro, adquirem um sentido e significado específico dentro do espaço cênico: compõe uma unidade entre os personagens e a realidade do espectador.

FICHA TÉCNICA:

Direção: José Antonio Alonso e Jorge Luis Garcia

Autor: José Antonio Alonso e Julio Cid

Ator: José Antonio Alonso

Cenário e figurino: Raúl Martín

Iluminação: Pablo Guevara

Assessoria de Dramaturgia - Raquel Carrio e Flora Lauten

Trilha sonora - Adrian Torres

Sonoplastia - Ahmed Wong

Adereços: Hermes Ramonety e Ahmed Wong

 

4- INVEJA DOS ANJOS - RJ

Dia: 17 de Outubro / Sábado

Horário: 21h

Direção: Paulo de Moraes Duração: 105'

CIA. ARMAZÉM DE TEATRO

Inveja dos Anjos reúne histórias e traz memória, encontros e despedidas que emocionam o público. Em um cenário atravessado por trilhos de trem desenvolve-se o comovente espetáculo que consolida a atuação da Armazém Companhia de Teatro, do Rio de Janeiro, como um grande grupo teatral da atualidade.

O texto reúne histórias de pessoas simples, que vivem em uma cidadezinha qualquer e repassam cenas do cotidiano. São acontecimentos que movem os relacionamentos humanos, acompanhados de afetos, desejos e frustrações com a vida. Por outro lado, são pessoas que comovem pela dignidade ao encarar suas alegrias e tristezas. A memória é o ponto comum entre os personagens. Em um exercício constante de revisitar o passado, vivenciam os reencontros com esperança renovada e absorvem as partidas, as despedidas da melhor maneira possível, seguindo em frente. Com isso, a importância do cenário. As idas e vindas das pessoas, do trem que chega e parte durante toda a encenação, torna o cenário vivo e fundamental nos constantes encontros e despedidas.

FICHA TÉCNICA

Direção: Paulo de Moraes

Dramaturgia: Maurício Arruda Mendonça e Paulo de Moraes

Iluminação: Maneco Quinderé

Figurinos: Rita Murtinho

Cenografia: Paulo de Moraes e Carla Berri

Trilha Sonora (Composição e Pesquisa): Ricco Viana

Projeto Gráfico: Alexandre de Castro

Fotografias: Mauro Kury

Produção Executiva: Flávia Menezes

Produção: Armazém Companhia de Teatro

Patrocínio: Petrobras

Elenco:

Marcelo Guerra (Eleazar)

Patrícia Selonk (Cecília)

Ricardo Martins (Tomás)

Simone Mazzer (Luísa)

Simone Vianna (Branca)

Thales Coutinho (Rocco/homem sem braço)

Verônica Rocha (Natália)

 

5 - BOULEVARD 83 - ES

Dia: 18 de Outubro/ Domingo

Horário: 20 horas Duração: 120'

Texto e direção: Leandro Barcellar

GRUPO TEATRO EMPÓRIO

Sinopse:

O musical Boulevard 83 conta a história de François Jocker e Joe Jocker, proprietários do endereço da casa de espetáculos mais antigos da Rua Boulevard, situada em New Paris City (um lugar híbrido entre Paris e Nova York). Após a morte de François Jocker, que aparentemente era rico, é feita a leitura do testamento e os artistas que trabalhavam e moravam na casa, descobrem que ele, na verdade, estava falido. Com a casa hipotecada, todos passam a temer uma ordem de despejo. Para solucionar o problema, os artistas se unem e resolvem montar um show de reabertura do Boulevard e tentar conseguir oitenta e três mil "Francos Dolados" para quitar os títulos.

FICHA TÉCNICA:

Direção: Leandro Bacellar

Preparação técnica de canto: Patrick do Val

Direção de produção: Luana Eva

Compositor: Elenísio Rodrigues

Desenho coreográfico: Tadeu Schneider

Elenco: Stace Mayka, Welesson Grassi, Nívia Karla, Leandro Bacellar, Allan Toni, Diego Carneiro, Marcos Luppi, Dayane Lopes, Luana Eva, Danielle Pansini, Luciene Camargo, Ludmila Porto.

Figurinista: Luana Eva

Cenografia: Leandro Bacellar

Desenho, Montagem e Operação de Iluminação: Thiago Sales

Técnico de áudio: Maurício Ramos de Aguiar

Diretor de palco: Josimar Teixeira

Operador de som: Kaio Sarmento

 

6- PIQUENIQUE NO FRONT - AC

Dia: 19 De Outubro / Segunda

Horário: 21h

Direção: Nonato Tavares Duração: 60´

CIA VISSE-VERSA DE AÇÃO CÊNICA

Sinopse:

É uma crítica à guerra. O Senhor e a Senhora Tépan resolvem fazer um piquenique com seu filho, o soldado Zapo, em pleno front de batalha. É neste cenário que se passa a história "Piquenique no Front", peça de teatro escrita pelo autor espanhol Fernando Arrabal, uma das referências do Teatro do Absurdo. O mais interessante é a forma como o casal se porta em relação à situação, encarando-a como um "belo passeio no campo". Um espetáculo mágico e de grande riqueza de detalhes e símbolos, onde o inusitado impressiona a todo o momento, de maneira bem humorada, mostrando como nada é impossível quando se busca a paz, ainda que em meio a uma guerra.

FICHA TÉCNICA

Texto: Fernando Arrabal

Direção: Nonato Tavares

Figurino: Ágatha Lima e Nonato Tavares

Adereços: Nonato Tavares

Iluminação: Nonato Tavares e Luiz Rabicó

Operador de luz: Luiz Rabicó

Sonoplastia: Normélia Pinho

Operador de som: Ágatha Lima

Elenco: Lenine Alencar, Cláudia Toledo, Diego Batista, Yuri Montezuma, Dino Camilo, Sandra Buh.

 

TEATRO CARMÉLIA

1- BESOURO, CORDÃO DE OURO - RJ

Dia: 19 de Outubro / Segunda

Dia: 20 de Outubro / Terça Duração: 90´

Horário: 20h

Direção JOÃO DAS NEVES

Texto: PAULO CÉSAR PINHEIRO

Sinopse: O espetáculo faz homenagem a Manuel Henrique Pereira, o Besouro Cordão-de-Ouro ou Besouro-Mangangá, maior capoeirista de todos os tempos da Bahia. Suas estórias são contadas através de outros mestres capoeiristas conhecidos como Canjiquinha, Bimba, Barroquinha, Caiçara, Budião, Rosa Palmeirão, Dora das Sete PortasePastinha. O palco se transforma numa grande roda de capoeira com atabaques, berimbaus, pandeiros e caxixis. Primeiro texto para teatro de Paulo César Pinheiro, grande poeta da MPB, que também compôs músicas e letras inéditas para o musical, Besouro Cordão-de-Ouro tem direção geral de João das Neves e direção musical de Luciana Rabello.

Na peça, caixotes de madeira perfurados lembram um mercado,balaios espalhados pelo chão funcionam como poltronas e painéis com versos das letras das músicas do espetáculo, inspirados no poeta Gentileza, transformam com teatralidade o ambiente dos personagens, fazendo com que a platéia participe das cenas. O elenco, todo composto de atores negros, foi escolhido em workshops. Besouro, nascido em Santo Amaro da Purificação (BA), deixou seu nome gravado nas rodas de capoeira por esse Brasil inteiro. Envolvido em política, impunha respeitoetemor aos poderosos daquele princípio de século XX na velha Bahia. Sua vida virou lenda.

FICHA TÉCNICA:

Texto, músicaseletras:Paulo César Pinheiro

Direção:João das Neves

Direção Musical:Luciana Rabello

Assist de Direção:Bya Braga

Coord. Geral de Capoeira:Mestre Camisa

Preparador de Capoeira:Mestre Casquinha

Cenografia:Ney Madeira

Figurinos:Rodrigo Cohen

Iluminação:Paulo César Medeiro

Programação Visual:André Castro

Operação de Luz:Mônica Diniz

Assessoria de Cenografia: Julia MarinaePatrícia Faedo

Direção de Produção: Júlia Rabello, Laura Castro, Marta Nóbrega e Pablo Sanábio - JLM Produções Artísticas

Elenco: Alan Rocha, Anna Paula Black, Cridemar Aquino, Gilberto Santos da Silva "Laborio",

Iléa Ferraz, Letícia Soares, Marcelo Capobiango / Maurício Tizumba, Raphael Sil, Sérgio Pererê

Valéria Monã, Victor Alvim "Lobisomem",William de Paula,Wilson Rabelo.

 

TEATRO DE RUA

 

1 - QUATRO INTÉRPRETES PARA CINCO PEÇAS - ES (Teatro de Rua)

Dia: 13 de Outubro

Horário: 18h Duração: 50'

Local: Praça COSTA PEREIRA

Direção: Carla van den Bergen e Fernando Marques

GRUPO Z DE TEATRO

Sinopse: Nesse espetáculo o elenco estabelece diálogo com cinco obras que marcaram o teatro brasileiro na segunda metade do século XX: "O beijo no asfalto", de Nélson Rodrigues; "Dois perdidos numa noite suja", de Plínio Marcos; "Hoje é dia de rock", de José Vicente; "Trate-me leão", de Hamilton Vaz Pereira; e "O livro de Jô", de Luis Alberto de Abreu. As duas últimas peças são resultados da criação coletiva do Asdrúbal Trouxe o Trombone e do processo colaborativo do Teatro da Vertigem, respectivamente. No entanto, não é uma montagem dessas obras ou de fragmentos delas. Elas serviram como ponto de partida para a criação do espetáculo que, mais que unir as linguagens da dança e do teatro, move-se entre elas, formando zonas de interseção, uma tendência que vem marcando o trabalho do grupo Z de Teatro.

FICHA TÉCNICA:

Dramaturgia: Fernando Marques

Direção: Carla van den Bergen e Fernando Marques

Coreografia: Carla van den Bergen

Direção de produção: Carla van den Bergen

Produção executiva: Fabiana Junquilho

Cenário e Figurino: Francina Flores

Iluminação: Carla van den Bergen

Trilha: Carla van den Bergen, Carlos Dalla e Fernando Marques

Intérpretes: Alexsandra Bertoli, Daniel Boone, Ivna Messina, Marcelo Vitor

 

2- HISTÓRIAS PARA SEREM CONTADAS - SP

Dia: 14 de Outubro

Local: Praça COSTA PEREIRA

Horário: 12h Duração: 70'

Dia: 15 de Outubro - Local: VILA RUBIM

Horário: 12h

CIA. POMBAS URBANAS

Sinopse:

Um grupo de atores vai de cidade em cidade. Toca e canta de praça em praça, representando o jogo da vida. Numa linguagem vibrante, eles contam histórias incríveis de pessoas comuns. Falam de um homem que virou cachorro e do camelô que ganhava a vida no grito e morria de dor de dente. Com humor e violência as histórias revelam situações absurdas criadas na luta pela sobrevivência que pipocam e desaparecem. A rua, palco do espetáculo, é o cenário cotidiano destas tragédias, comédias e dramas urbanos que muitos não querem ver.

Com texto do dramaturgo argentino Oswaldo Dragún, escrito em 1957, e direção de Hugo Villavicenzio, "Histórias Para Serem Contadas" revela situações absurdas repletas de humor e violência em torno da luta pela sobrevivência que pipoca e desaparece diariamente numa metrópole como São Paulo.

FICHA TÉCNICA:

MONTAGEM

Direção: Hugo Villavicencio

Assistente de Direção: Paulo Carvalho Júnior

Direção Musical: Marcelo Ribeiro

Cenógrafo e figurinista: Márcio Tadeu

Sonoplasta: Ellen Regina de Almeida Rio Branco

Artista Gráfico: Diego Rojas

Contra-regra: Paulo Maia

Contrarregra - Marcos Khaju

Produção executiva: Cláudio Pavão

Elenco: Adriano Mauriz, Paulo Carvalho Júnior, Juliana Flory, Marcelo Palmares, Ricardo Big, Natali Santos.

 

3- AS GRANDES LONAS DO CÉU - MG

Dia: 15 e 16 de Outubro

Horário: 21h

Local: FAFI Duração: 90´

CIA. CANDONGAS

Sinopse:

"As Grandes Lonas do Céu" é da Companhia Candongas e Outras Firulas, de Minas Gerais, que possui quase 15 anos de estrada e 13 espetáculos de repertório. O espetáculo é uma homenagem ao circo tradicional brasileiro e mostra a realidade triste e, ao mesmo tempo, fantástica dos Circos Tradicionais. No espetáculo, o grupo faz uma reflexão sobre essas formas populares do circo que excursionam pelas cidades do interior e periferias dos grandes centros urbanos, levando sua arte de estética própria. A maioria tem um número reduzido de artistas, se comparada às grandes companhias circenses. Seis atores contam as dificuldades enfrentadas pelo Circo Teatro Mandacaru Sonhadoras, na década de 60, com a chegada da televisão no sertão nordestino. Eles resgatam ao público, o encantamento do picadeiro, dos números de palhaços, malabarismo, de mágicos, da dança, da música e dos melodramas.

FICHA TÉCNICA

Texto e Direção: Fernando Limoeiro; Assistente de Direção: Wagner Vasconcelos; Assistente de Dramaturgia: Guilherme Theo; Cenário e Figurino: Marcelo Xavier e Dudu Guimarães; Cenotécnica: Nílson Alves; Iluminação: Felipe Cosse; Coord. Artística: Raquel Castro; Preparação Vocal: Valéria Braga; Direção Musical: Fernando Muzzi; Coordenação de Comunicação: Antônio Rodrigues; Comunicação: NEP - PUC-Minas; Assessoria de Imprensa: Beatriz França; Coordenação de Produção: Gustavo Bartolozzi; Produção: Alexandre Abrahão

ELENCO: Antônio Rodrigues, Cláudia Henrique, Guilherme Théo, Gustavo Bartolozzi, Raquel Castro, Wagner Vasconcelos.

 

4- O MUNDO TÁ VIRADO, TÁ QUE VAI OU NÃO VAI, UMA BANDA PENDURADA A OUTRA EM BREVE CAI - SE

Dia: 16 de Outubro

Horário: 12h Duração: 60´

Local: Praça COSTA PEREIRA

Dia: 17 de Outubro

Horário: 19h30

Local: Praça Sagrada Família (Jardim Camburi)

GRUPO IMBUAÇA

Sinopse:

No cotidiano das ruas tudo acontece. O espetáculo constrói um espelho desse segmento social: o ambulante, expondo o consumismo e o anti-herói dentro de uma mesma atmosfera. O comércio, antes restrito às feiras, hoje invade os logradouros públicos e até mesmo os lares. A sociedade de consumo exige sempre maiores espaços para vender e adquirir seus atrativos. Nesse comércio global e expandido, circulam personagens inusitados que trazem consigo a velha história: se dar bem a qualquer custo, não importa como.

FICHA TÉCNICA:

Direção Geral: Iradilson Bispo

Operação do som: Tadeu Oliveira

Elenco:Isabel Santos Neves, Lindolfo Amaral, Manoel Cerqueira, Luciano Lima, Rita Maia, Késsia Mecya, Rosicléia Moura, Talita Calixto, Carlos Wilker.

 

5- O GIRO DA CRIATURA - GO

Dia: 19 de Outubro

Horário: 12h Duração: 60´

Local: PRAÇA COSTA PEREIRA

GRUPO OLHO DA RUA

Sinopse

O espetáculo O Giro da Criatura narra a trajetória de Constança e Zé Olegário, seus encontros e desencontros. Constança viaja pelo mundo desde menina. Quer entender porque ele é tão desigual. Em suas andanças, ela conhece personagens que representam o povo humilde e estabelece uma relação de aprendizado com todos, aspecto que valoriza a cultura popular. No outro ponto da história está Zé Olegário, um homem sem esperança que fala mal da vida e almeja a morte. E a Morte misteriosa surge para transportar Zé para outra dimensão. Contudo, antes, em um giro da vida, Zé encontra Constança, quando surge um recíproco encanto entre eles. Desse encontro reacende a quase apagada chama de vida de Zé, e ele novamente gira.

Depois, acontece um segundo encontro entre Constança e Zé. O encanto mútuo impulsiona a história dos dois, e a vida gira, pois o mundo gira. Nesse universo das narrativas populares, o grupo Olho da Rua propõe o encontro do real com o sobrenatural para narrar a saga do homem em sua dualidade: o bem e o mal, transfigurados nas figuras de Deus e do Diabo. Ao mesmo tempo em que o público testemunha esse encontro, ele é confrontado com suas crenças e superstições e convidado a celebrar. A interpretação não realista, os adereços, figurinos, sons e cheiros criam um universo onde o poético, o maravilhoso o simbólico surgem como um convite a memória do espectador.

FICHA TÉCNICA

Direção - Grupo Olho da Rua, com participação de Constantino Isidoro na primeira fase

Elenco: Diógenes de Carvalho, Lenita Caetano, Rita Alves, Valéria Vieira.

Figurinos e adereços - Olho da Rua

Fotos - Bernd Marold

 

6- COMÉDIA DEL'ACRE - AC

Dia: 20 de Outubro

Horário: 12 h Duração: 50´

Local: PRAÇA. COSTA PEREIRA

CIA VISSE-VERSA DE AÇÃO CÊNICA

Sinopse: A Companhia Visse e Versa, fundada em outubro de 2008, no Acre, já conquistou espaço considerável no cenário teatral acreano. A idéia da criação de um grupo surgiu a partir do espetáculo "Comédia Del'Acre", realizado pela Federação de Teatro do Acre (Fetac), em 2007, que contava com um elenco formado por artistas de grupos filiados à Fetac e por atores independentes. A principal idéia é popularizar o teatro, torná-lo acessível às camadas menos favorecidas. Na rua, a relação com o público requer domínio e muita perspicácia, pois ele interage com as encenações, transformando-se, de alguma maneira, em protagonista. Com a colaboração de fazedores de teatro local e de outros Estados, a Cia. vem se preparando contínua e intensivamente para este desafio, pois acredita que a arte, em especial o teatro, é o bem mais precioso, capaz de conscientizar, transformar, encantar e traduzir o imaginário através de sensações e emoções.

FICHA TÉCNICA

Direção: Lenine Alencar e Ivan de Castella.

Elenco: Ágatha Lima, Claudia Toledo, Juliana Albuquerque, Kariane Lins, Kilrio Farias, Nathânia Oliveira, Roberta Marisa, Sacha Alencar, Sandra Buh, Saulo Guerra,Yuri Montezuma

Sonoplastia: O elenco

Figurino e Adereços: Cláudia Toledo e Ágatha Lima

 

ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI

1- HYSTERIA - SP

Dias: 14 e 15 de Outubro / quarta e quinta

Horário: 16h Duração: 70'

Grupo XIX DE TEATRO

Sinopse: No final do século XIX, nas dependências de um hospício feminino carioca, cinco personagens internadas como histéricas revelam seus desvios e contradições - reflexos diretos de uma sociedade em transição, na qual os valores burgueses buscavam adequar a mulher a um novo pacto social. Cenicamente, abdica-se do palco e dos recursos de sonoplastia e iluminação, optando-se por um espaço não convencional, no qual a platéia masculina é separada da platéia feminina que é convidada a interagir com as atrizes. Esta interação, aliada a textos previamente elaborados, gera uma dramaturgia híbrida, única a cada apresentação.

FICHA TÉCNICA:

Criação, Pesquisa de Texto, Figurinos : Grupo XIX de Teatro

Direção: Luiz Fernando Marques

Produção: Erlon Bispo e Paulo Mattos

Elenco: Evelyn Klein, Mara Helleno, Janaína Leite, Juliana Sanches, Sara Antunes

 

2- ROCK, RESSACA E REFLUXO - ES

Dias: 17 de Outubro / sábado

Horário: 19h Duração: 70'

Direção: Leonardo Patrocínio

Produção: 2º Ano de Qualificação Profissional em Teatro FAFI.

Sinopse:

Rock, Ressaca, Refluxo são três quadros que formam um círculo vicioso e surreal a que as pessoas se submetem. No Rock há uma tentativa de compensar uma vida opaca. A Ressaca é angustiante e revela o vazio que resta aos personagens que fogem de si mesmos. No Refluxo, as personagens "viram do avesso" para expor de forma intensa o que está represado. Em relação à linguagem, o espetáculo reúne Teatro Físico e Dança-Teatro.

FICHA TÉCNICA:

Direção, Roteiro e Argumento: Leonardo Patrocínio.

Elenco: Célia Moscon, Cyntia Andrade, Dieymes Pechincha, Elias de Aquino, Erik Martincues e Josué Anner.

Cenário e Figurino: 2º Ano de Qualificação Profissional em Teatro FAFI

Pesquisa e Preparação Corporal: Leonardo Patrocínio.

Trilha Sonora: Cyntia Andrade, Erik Martincues e Leonardo Patrocínio.

Operador de Som: Leonardo Patrocínio.

Iluminação e Operação de Luz: Edgard Barbosa.

 

 

ATIVIDADES FORMATIVAS/OFICINAS

 

1- Oficina de Teatro de Rua: COM O GRUPO IMBUAÇA (SERGIPE)

Dias: 13 a 17 de outubro

Horário: 14h às 18h

Local: FAFI (AUDITÓRIO)

Professores: Isabel dos Santos Neves

Iradilson Bispo

Manoel Cerqueira

 

2- Oficina de Direção Teatral

Dias: 18 a 20 de Outubro

Horário: 14h às 18h

Local: FAFI (AUDITÓRIO)

Professor: JOÃO DA NEVES

 

3- Oficina: "Iniciação à Palhaçaria"

Dias: 13 a 17 de outubro

Horário: 9h às 12h

Local: FAFI (SALA)

Instrutor: Edson Nascimento

 

4- Oficina: "O corpo do ator: presente e pensante no jogo cênico"

Dias: 13 a 17 de outubro

Horário: 9h às 12 horas

Local: FAFI (SALA)

Instrutor: Leonardo Patrocínio

 

5- Oficina: "Introdução ao treinamento do ator criador"

Dias: 13 a 17 de outubro

Horário: 9 às 12 horas

Local: FAFI (SALA)

Instrutor: Vanessa Darmani

 

WORKSHOPS

 

1 - Workshop: "TEATRO DE RUA" - CIA. POMBAS URBANAS

Dia: 14 de Outubro

Horário: 15h às 18h

Local: FAFI (anfiteatro)

CIA. POMBAS URBANAS

 

2- Workshop: "LEMBRAR DA VOZ NO CORPO"

Dia: 17 de Outubro

Horário: 14h às 18h

Local: FAFI (SALA)

Professor: JOSÉ ANTONIO ALONSO (CUBA)

 

PALESTRAS/DEMONSTRAÇÃO DE TRABALHO

 

1- CIA INCONSCIENTE EM CENA

DIA: 14 de Outubro após o espetáculo "ÓIDIPOUS, FILHO DE LAIOS - A HISTÓRIA DE ÉDIPO REI PELO AVESSO"

HORÁRIO: 21h30

LOCAL: UFES

DIRETOR: ANTONIO QUINET

 

2- GRUPO XIX DE TEATRO

DIA: 14 de Outubro após o Espetáculo HYSTERIA

HORÁRIO: 17h20

LOCAL: FAFI

DIRETOR: LUIZ FERNANDO MARQUES

 

3- CIA POMBAS URBANAS

PALESTRA: "Teatro em Comunidade"

DIA: 15 de Outubro

HORÁRIO: 15h

LOCAL: FAFI (SALA)

DIRETOR: CIA POMBAS URBANAS

 

4- GRUPO XIX DE TEATRO

DIA: 15 de Outubro após o Espetáculo HYSTERIA

HORÁRIO: 17h20

LOCAL: FAFI

DIRETOR: LUIZ FERNANDO MARQUES

 

5- GRUPO TEATRO DEL CABALLERO

DIA: 16 de Outubro após o espetáculo LA OCTAVA PUERTA

HORÁRIO: 21h

LOCAL: Teatro da UFES

DIRETOR: JOSÉ ANTONIO ALONSO

 

6- CIA. IMBUAÇA

DIA: 16 de Outubro

HORÁRIO: 15h

LOCAL: FAFI

DIRETOR: IRADILSON BISPO

 

7- CIA. CANDONGAS

DIA: 16 de Outubro após o espetáculo AS GRANDES LONAS DO CÉU

HORÁRIO: 22h30

LOCAL: FAFI

DIRETOR: FERNANDO LIMOEIRO

 

8- ARMAZÉM CIA. DE TEATRO

DIA: 17 de Outubro após o espetáculo INVEJA DOS ANJOS

HORÁRIO: 22h40

LOCAL: Teatro da UFES

DIRETOR: PAULO DE MORAES

 

9- CIA. GIRAMUNDO

Dia: 18 de Outubro após o espetáculo UM BAÚ DE FUNDO FUNDO

HORÁRIO: 19h20

LOCAL: CARLOS GOMES

DIRETOR: BEATRIZ APOCALYPSE

 

10- CIA. VISSE E VERSA DE AÇÃO CÊNICA

DIA: 19 de outubro após o Espetáculo PIQUENIQUE NO FRONT

HORÁRIO: 22h

LOCAL: Teatro da UFES

DIRETOR: LENINE ALENCAR

 

11- BESOURO, CORDÃO DE OURO

DIA: 20 de outubro

HORÁRIO: 21h30

LOCAL: Teatro José Carlos de Oliveira - Centro Cultural Camélia Maria de Souza

DIRETOR: JOÃO DAS NEVES

 

MESAS/DEBATES

 

1- TEMA: POLÍTICAS DE PATROCÍNIO DE EMPRESAS À CULTURA

Dia: 13 de outubro

Local: Auditório da Escola de Teatro e Dança FAFI

Horário: 17 horas

Participação:

• - Ana Lúcia Pardo: Chefe da Divisão de Políticas Culturais do MinC RJ/ES
• - Victor D'Almeida: coordenador do Programa Oi de Patrocínios Culturais Incentivados
• - Representante da Petrobras
• - Alcione Alvarenga Pinheiro: Secretário Municipal de Cultura

 

2 - TEMA: POLÍTICAS PÚBLICAS PARA AS ARTES CÊNICAS

Dia: 20 de outubro

Horário: 15h

Local: Auditório da Escola de Teatro e Dança FAFI

Participação:

- Marcelo Bones: diretor de Artes Cênicas da FUNARTE

- Secretaria de Estado da Cultura do Espírito Santo

- Secretaria Municipal de Cultura de Vitória

- Alcione Alvarenga Pinheiro: Secretário Municipal de Cultura

- Elizabeth Maria Caser: Subsecretária Municipal de Cultura

LANÇAMENTO DE LIVRO

 

1- Título: CENA ABERTA - VOL III

Dramaturga: VERA VIANNA - VITÓRIA

Livro contemplado com os recursos da lei municipal "Rubem Braga"

Dia: 20 de outubro

Horário: 17h30

Local: Café teatro e Hall do Teatro CARLOS GOMES

 

EXPOSIÇÃO DE FOTOGRAFIAS DOS FESTIVAIS DE TEATRO DE VITÓRIA

1ª, 2ª, 3ª E 4ª EDIÇÕES

Local: Café teatro e Hall do TEATRO CARLOS GOMES

Data: 13 A 20 de outubro

Organizadora: Maria Helena Lindenberg ( Representante da Casa Porto das Artes Plásticas- Semc)

FOTÓGRAFO: SÉRGIO CARDOSO

 

Comissão Organizadora do Festival: Elizabeth M. Caser (coordenação), Júlia Cabral Abreu Sodré, Roberto Barcelos Ferrante.

Comissão de Seleção das peças capixabas: Roberto Barcelos Ferrante (representante da Secretaria Municipal de Cultura); Lilian Menenguci (da Secretaria Municipal de Cultura); Danielle Leonel (do Conselho Municipal de Políticas Culturais de Vitória); Robson de Paula (do Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões do Espírito Santo - Satedes) e Vanessa Darmani (da Federação Capixaba de Teatro do Espírito Santo - Fecate/ES).

APOIO NA PRODUÇÃO: Secretaria Municipal de Comunicação (Secom - PMV), Sesi, TVE, Governo do Esatdo do Espírito Santo, Banestes.